L.A.S. Collective

Gwiazda BJF 2025

L.A.S. Collective

Kolektyw fundacji L.A.S. — Listening and Sounding. „Wgłąb siebie i wgłąb dźwięku".

Europejska trasa 2025

Muzyka jako narzędzie spotkania

4–16 czerwca 2025 L.A.S. Collective odbył europejską trasę koncertową, podczas której odwiedził kluczowe ośrodki kultury niezależnej i sceny muzyki awangardowej. W programie znalazło się dziesięć wydarzeń artystycznych — koncertów, sesji nagraniowych oraz spotkań z lokalnymi muzykami i publicznością.

Trasa rozpoczęła się we Wrocławiu w przestrzeni MiserArt — miejscu dedykowanym osobom w kryzysie bezdomności. Kolejne przystanki to berliński Kuehlspot Social Club, Grand Hospice w Brukseli (dawna kaplica hospicyjna, dziś centrum kultury), Grond Community w Amsterdamie, Pick Art Space w Brukseli oraz paryski klub Dissident, znany z działalności społecznej i wielokulturowego charakteru.

Zespół zaprezentował się także na głównej scenie Międzynarodowego Festiwalu Fête de la Musique w Luksemburgu, a trasę zakończył udziałem w festiwalu Avant Art: performansem muzycznym w pociągu „Kulturzug" relacji Wrocław–Berlin oraz koncertem otwierającym edycję festiwalu w Berlinie. Wybranym wydarzeniom towarzyszyła mobilna wystawa grafik Justyny Miguły.

Celem trasy była nie tylko prezentacja twórczości kolektywu, lecz także budowanie połączeń międzykulturowych i tworzenie przestrzeni do refleksji nad rolą muzyki w kontekście współczesnych napięć społecznych. Latem 2025 kolektyw zawitał również do Tucholi — na scenę BRDA Jazz Festiwal vol. 2.

Skład

Artyści L.A.S. Collective

Piotr Damasiewicz
fot. Sisi Cecylia

Piotr Damasiewicz

trąbka, kompozycja, instrumenty klawiszowe

Trębacz i kompozytor, aktywny również na instrumentach klawiszowych — fortepianie, organach i harmonium. Charakteryzuje go bycie „w ciągłym ruchu": podróże w głąb siebie i jednocześnie w głąb dźwięku. W 2019 roku jako pielgrzym-muzyk przebył samotnie pieszo 4186 km z granicy ukraińskiej do Santiago de Compostela, realizując po drodze ponad 100 nagrań solowych impresji w przestrzeniach sakralnych. Pracę tę kontynuował w Nepalu, Indiach, Kazachstanie i Armenii.

W swojej twórczości sięga do języka jazzu, XX-wiecznej muzyki klasycznej, muzyki etnicznej oraz europejskiej muzyki improwizowanej i eksperymentu. Tworzy m.in. w projektach „Power Of The Horns", „Into the Roots", „Viennese Connections" i L.A.S. Collective. Współpracował z artystami takimi jak David Murray, Jason Moran, James Carter, Tomasz Stańko, Lotte Anker czy Phil Minton.

Laureat nagrody fonograficznej Fryderyk, nagród Czesława Niemena i Krzysztofa Komedy oraz nagrody muzycznej Warto. Kilkukrotnie wybierany trębaczem roku w ankiecie Jazz Forum. Z zespołem Into The Roots zdobył Grand Prix konkursu Nowa Tradycja Polskiego Radia (2023). Prowadzi fundację i wydawnictwo L.A.S. — Listening and Sounding.

Justyna Miguła
fot. Sylwia Bukowicka

Justyna Miguła

skrzypce, wokal

Skrzypaczka, wokalistka, polonistka i dziennikarka. Na skrzypcach gra od dziecka — uczyła się w PSM II stopnia im. R. Bukowskiego we Wrocławiu oraz na kursach mistrzowskich, m.in. pod kierunkiem Konstantego Andrzeja Kulki. Współtworzyła trio Trzymaj, a w ramach współpracy z kompozytorem Michałem Ziółkowskim napisała libretto do spektaklu muzycznego opartego na „Opowieści wigilijnej" Dickensa (premiera w Filharmonii Sudeckiej, 2024).

Od kilku lat podróżuje po Azji Centralnej — przez rok mieszkała w Kazachstanie, gdzie prowadziła zajęcia muzyczne i nadawała autorską audycję „Step by step. Studio Kazachstan" dla Radia Wnet. Zajmuje się także grafiką (kilka autorskich wystaw), pisze artykuły naukowe i stale współpracuje z „Ruchem Muzycznym". Od początku 2025 roku jest częścią L.A.S. Collective.

Grzegorz Lesiak
fot. Tomasz Gawdzik

Grzegorz Lesiak

gitara, kompozycja, produkcja

Gitarzysta, kompozytor, producent, aranżer i animator życia kulturalnego w Lublinie. Współtworzył ważne zespoły folkowe — Orkiestrę św. Mikołaja, Anię z Zielonego Wzgórza i Do Świtu Grali. Laureat konkursu „Nowa Tradycja" 2001, ma na koncie 13 albumów, wydawanych m.in. w legendarnej amerykańskiej wytwórni Cuneiform.

Twórca festiwalu Muzyka Ucha Trzeciego oraz projektu „Wieża Mistrzów" — cyklu solowych koncertów akustycznych w Wieży Trynitarskiej w Lublinie. Założyciel zespołu Tatvamasi. Grał z muzykami sceny awangardowej z całego świata, m.in. Kenem Vandermarkiem i Clevelandem Watkissem. Od 2023 roku razem z Piotrem Damasiewiczem prowadzi fundację L.A.S. Listening and Sounding.

Ignacy Caputa
fot. Sylwia Bukowicka

Ignacy Caputa

perkusja

Urodzony w 2009 roku w Bielsku-Białej, mieszka w Leśnej w Beskidzie Żywieckim. Ukończył I stopień szkoły muzycznej w klasie akordeonu, uczy się gry na perkusji w Instytucie Polish Drummers pod okiem uznanego perkusisty Krzysztofa Dziedzica.

Zafascynowany grą na bębnach djembe i bongosach, inspirowały go rytmy afrykańskie. Obecnie jego wielką pasją jest muzyka jazzowa, a wzorcami — wybitni perkusiści Brian Blade, Elvin Jones i Gregory Hutchinson.

Krzysztof Kasprzyk
fot. OSAKA

Krzysztof Kasprzyk

saksofon

Saksofonista, kompozytor i improwizator mieszkający i działający w Wiedniu. Studiował na wydziale jazzu w Grazu pod kierunkiem m.in. Karl-Heinza Miklina, Fritza Pauera i Karla Ratzera oraz na Uniwersytecie Muzycznym w Wiedniu. Głównym obszarem jego zainteresowań jest szeroko pojęta muzyka improwizowana oraz rozmaite gatunki muzyki elektronicznej.

Jako lider nagrał albumy z triem „Public Exposure" oraz serię duetów fortepianowych z Sylvią Bruckner. Tworzy muzykę do filmów dokumentalnych i podcastów. Z Piotrem Damasiewiczem współtworzy kwartet „Piotr Damasiewicz Viennese Connections", a w ramach fundacji — L.A.S. Collective.

Franciszek Pospieszalski z kontrabasem
fot. Izabella Kędzierska

Franciszek Pospieszalski

kontrabas, gitara basowa

Basista pochodzący z muzycznej rodziny. Licencjat duńskiego Rhythmic Music Conservatory, absolwent PSM II st. im. Józefa Elsnera w Warszawie i studiów magisterskich na Akademii Muzycznej w Katowicach na wydziale jazzu.

Lider własnych projektów — w 2017 r. wydał debiutancką płytę „1st level" z Franciszek Pospieszalski Sextet, później albumy „Accumulated Thoughts" (2019), „Second Step" (2021) oraz płytę kwintetu nakładem Agencji Muzycznej Polskiego Radia (2022).

Laureat nagrody Złoty Kontrabas im. Andrzeja Cudzicha (Jazz Juniors 2019), nagrody specjalnej Krokus Jazz Festiwal (2020) oraz stypendysta programu „Młoda Polska" Narodowego Centrum Kultury (2022).